【着物】 『Numero』での米原康正さんのコラム、「日常着としての着物編」 〜ヤンキー的価値観。逃げることと、自分で探すこと。
月影屋in伊勢丹の第一弾の売り子稼業が終了し、やっとブログが書ける感じになりました。お友だちをはじめ、拙書やブログを読んでくださっている方もたくさん来てくださって、とても嬉しかったです。ありがとうございました！ 月影屋inラフォーレ原宿も、ちょっぴり手伝う予定（今のところ6/30確定）ですし、7/22〜8/11には、月影屋in伊勢丹の第二弾（男子浴衣メイン）もありますので、ぜひいらっしゃってくださいね……！
というわけで、キモノ絡みでお知らせですが、『Numero TOKYO』（7・8月合併号）で参加させていただいた「米原康正のポップな東京文化人類学。 Tokyo girls」が、webサイト「Numero.jp」にUPされました。→こちら！
登場している女性は、みなさん、オシャレの選択肢のひとつとして着物を日常的に楽しんでいる方ばかり。さすがのコーディネートで、圧巻でした。私は、月影屋の★浴衣の下に襟つけて長襦袢着て、「コレ、木綿のキモノですの」というコンセプトのもとに着ましたが……（無理あり？）。着物コーディネーターの如月まみさんや、先日ブログに書いた柳家紫文さんのお店「ちんとんしゃん」（高円寺）の美人女将も登場されています。「どこに行っても雑誌なかったんだけど……」というメールもいただいたりしたので（笑）、ぜひサイトをご覧くださいね。
さて、このページは、エロカワ系人気カメラマンの米原康正さんの連載ページなのですが、毎号、米原さんのコラムがついていまして。これが、とっても面白いのです……！ タイトルが「東京文化人類学」というだけあって、「東京」「女の子」「流行」「文化」などについて、独自の視点から鋭く「斬って」いるのですが。決して、ありがちな、何かを言ってるようで結局は何にも言ってないぼんやりエッセイとか、ワタシのキラキラライフ自慢エッセイとか、ではありません。長年、編集者＆カメラマンとしてシゴトをしてきた米原さんが肌で感じた「東京」「女の子」「流行」「文化」などを、誰に迎合することもなく（女の子にも迎合せず）、スパッと言いたいことを書いている。いや、こんなに媚びていない（著名人の）コラムは、最近見かけない！ と、ちょっぴり感動したのでした。
今の時代って、批判したり主張したりするよりも、「この流れにノッかっちゃったもの勝ちじゃん？」的空気、ありますよね？ いや、ネット上で批判……というか、ヒガミやタタキやサラシなどが蔓延し過ぎてしまった結果、そういうものに辟易してしまって、「もう主張とか批判とか面倒なことはいいから世の中の流れに乗ってしまえー！」と、思わなくもなかったり。もう何もかもが面倒くさくなって、ふっとそういう誘惑にかられることが私もあります。
でも、それは、怠惰な姿勢なんですよ。というか、そうしようとしたところで、結局はできないんですよ……だいたいつまらないし（笑）。やっぱりどうしたって、「これってヘンじゃない？」「あれはなぜ？」「それでいいんだろうか？」「これはオカシイと思うんだけど」っていうことに日々、遭遇しますから。確かに、「ま、いっか。どうせ関係ないし」で済むことも多いです。でも、そういう自分と関係ないことにさえ「なぜ？」を追求して考えていくと、思わぬところで自分と関係あることにつながったりする。メビウスの輪みたいに、「わ！ こことここがつながってた！ うわー」という異次元が、ポカッと目の前に現れたりする。そのときの快楽と言ったら！！ だからやっぱり、「なぜ？」の謎解きは、楽しいんです。一度クセになったら、止められません。
そんな「なぜ？」の謎解きの楽しさが、米原さんのコラムにもありました。きっと、米原さんもそういう謎解きがお好きなんだろうなぁ……と、勝手に想像してしまったのですが。
というわけで、今回の米原さんのコラム「日常着としての着物編」は、以下。
（「Numero.jp」より転載しました）
ある着物メーカーとカタログ製作の仕事をした。そこで着物とは、成人式の日に合わせて販売するものであり、その顧客は成人式に参加する女の子たちであるということを再確認する。売れ筋の着物（晴れ着）をチェック。もちろん成人式に出席する女の子たちに買わせようとしているのだから、そんな彼女たちの趣味が色濃く反映されている。ひと言で言えば「小悪魔ageha」風。ヤンキーフレバーバリバリなのだ。だから良くない、とここで言いたいのではない。ただ成人式に参加する女子に合わせる、ということはそういうことなのだってことを伝えたいだけだ。成人式は長いことヤンキー的な資質を持った参加者に占拠されている。シーズンになればテレビは毎年各地の�犢咾譴神�人式�瓩離縫紂璽垢鮗茲蠑紊欧襦�ただし、ここで気づかなければいけないことは、どんなに態度が悪かろうが、どんなに大騒ぎしようが、彼ら彼女らがきちんと式典に参加しているという事実だ。行政側が彼ら、彼女らを排除したら、式典は成立しないのである。ヤンキー的な資質とは、発せられた情報を自分解釈なしにそのまま受け入れることである、と僕は考える。「なぜ成人式？」という理由をないがしろにして「今までそうだったから」というだけで式を開催する行政サイド、そこに合わせた着物柄を作るメーカー、そして毎年同じニュースを垂れ流すマスコミもヤンキー的な資質を持つ。そこに共通して流れる気分、それは「自分はそうは思ってなかったのに、そうなってしまった」という漠然とした被害者意識だ。だけど、それじゃあつまらない、と思うのなら簡単にそこを抜け出す方法は存在する。「自分で探し、自分で選ぶ」という行為を、楽しめればいいのである。
太字は、私が勝手につけましたが。この、旧態依然とした呉服業界やら、前例主義の行政関係やら、何も考えてない若者の状況を目にして、「なぜ？」「ヘンじゃない？」と感じたのを手がかりに、「ヤンキー的な資質とは、発せられた情報を自分解釈なしにそのまま受け入れることである」というひとつの手がかりを見出し、そしてそれを軸にして「それじゃあつまらない、と思うのなら簡単にそこを抜け出す方法は存在する。「自分で探し、自分で選ぶ」という行為を、楽しめればいい」という解決策を導き出す。これが謎解きの楽しさなのです。
だけど、この解釈は面白いなぁ、と思いました。ヤンキーやツッパリや不良って、体制に反発する存在なので、どっちかというと自分なりに解釈する存在のようにも思えますが、そうじゃないのだ、というところが面白いところです。
そう、体制も反体制も、世の中のルールを絶対視している点で、実はある意味、同じなんですよ、ね……。私は千葉の田舎出身で、思いっきりヤンキー文化のなかで育ちましたが、中学時代のヤンキー少年少女たちは、現在、思いっきり「まとも」な日々を送っています。公務員もしくは家業を継いで、結婚して、子どもいて、家買って、車買って、犬も飼って、夜はドラマかバラエティを見て、年に1度はディズニーランドに行き（千葉県だから）、そしてお財布はヴィトンとかコーチ、だったりするんだろうな〜、と。あ、別にそれが悪いって言ってるのではありませんよ。私、ヤンキー文化って、どっちかというと好きですし（笑）。そうじゃなくて、あのとき優等生ぶってマトモぶってた自分のほうが、よっぽど道にはずれてしまっているという現状、「30半ばにもなって、ローンの組み方も知らないのかよ？」と笑われそうな現状に思いをはせると、なんとも言いがたいなぁ、と。そういうことです（笑）。
こないだ読んだテイ・トウワの対談集『BOOK FUN
米原 「（地元は）熊本。たぶん、田舎のほうに住めば住むほど勉強できるやつとかヤンキーとか関係なく、最初っから『これが世界のすべてなんだ』ってことが刷り込まれてるんだよね。それに気づいたときは逃げるしかない。それで僕は家出したんだけど」
テイ 「いま親はなんて言ってんの？」
米原 「親？ 『就職しなさい』って（笑）」
一同 「（爆笑）」
そうなんですよねー、気づいたら逃げるしかないのです。ちなみに、私は、20歳って言ったってしょせんまだ学生なんだから成人式をする意味がわからない、とか、あの白い平べったい羽みたいなストールとかどうにも安っぽい振袖の群れに加わりたくない、とか言って、成人式は参加しませんでした。実家住まいだったくせに（笑）。生意気でした。今と変わらず（笑）。で、そういう価値観から逃げて私は、一体どこへ向かっているのでしょう？ って、そんなこと一生わからないんだろうなぁ、と思うと、なんだかララララララ〜♪と鼻歌を歌いたくなるくらい気持ちが軽くなる昨今なのでした。
最近買ったこんな本。500円！
↓
『ヤンキー大集合
豹柄とか、紫色とか、ジャージとか、長丈スカートとか、藤あや子とか、工藤静香とか、好き〜〜！！ 何しろ小学生のとき、伝説の大映ドラマ『不良少女とよばれて
【告知】 UPLINK FACTORY × 日比谷カタン presents「対話の可能性」に、トークゲスト出演します
ご存知、渋谷のアップリンクファクトリーにて、日比谷カタン氏が主催するライブ&トークショーシリーズ「対話の可能性」第5回に、ゲストとして出演いたします。
日比谷カタンさんは、超絶ギターと七色の声音で独自の世界をくり広げ、国内外に多くのファンを持つミュージシャン。「対話の可能性」は、カタンさんのライブと、ゲストとのトークショウの二本立てという豪華な内容で、これまでに宮台真司さん、中原昌也さん、山川冬樹さん、能町みね子さんがゲストとして登場した人気イベントです。ぜひ、いらっしゃってくださいね……！
Live & Talk show 「対話の可能性」 vol.5
「色っぽいキモノ 〜 kimono to kill 〜」（仮題）
【日時】 8月6日（木） open19:00、start19:30
【場所】 渋谷 UPLINK FACTORY →MAP
【料金】 ¥1,800
■7月上旬より、メール受付開始予定です。
DMができましたら、またお知らせいたしますー！
【着物】 キモノと年齢のバランス問題。 〜もしくは、粋なテイストの似合う年齢について。
最近なんだかんだと忙しくてちょっとバテ気味なのですが、そんな合間を縫い縫い、キモノを着たりしておりました！ （というか、月影屋in新宿伊勢丹では、毎回☆柄浴衣をきてガンバっておりますのでぜひいらっしゃってくださいね！ 詳細はこちら）
先週は、音曲師・柳家紫文師匠の三味線ライブ＠文鳥舎に、キモノで行って参りました。
浅黄色に紫色で薊の花を織り出した、単衣のキモノ。紫色の紗の博多献上帯。
この単衣は、もう8年くらい前、キモノを着るようになった初期の頃に買ったのですが、どこで買ったのかも全く覚えていません。気に入って買ったものの、「私にはカワイすぎる」と思って一度も着ていませんでした。え？ 「私にはカワイすぎる」と思っていたくせに、どうして今になって着るようになったのか、って？ それについては、周囲でキモノを着る30代の女性に聞いてみてください……（笑）。
そうなんですよね。キモノと年齢のバランスって、洋服と年齢のバランスとは、また微妙に違うのです。実は、私がキモノの着こなしで難しいなぁと思うのは、そこです。
というわけで、今日のテーマは、「年齢とキモノのバランス問題」、です。
洋服だと、私はカジュアルな服が好きなので、平気で109で服を買って、髪もツインテールとか三つ編みとかに平気で結っていますが（←いつまでできるかチャレンジしてみる）。全体のラインが大人っぽくて、クツとバッグさえキチンとしていれば、ある程度は何とでもなるように思っていますが（自分で思ってるだけかもしれませんが）、キモノは、そういうわけにいかないなぁ、と思う今日この頃。
だって、キモノって、全体のデザインやラインは誰もが同じですよね。だから、デザインやラインで何かを表現するのは、ほぼ不可能。となると、「色」と「柄」と「素材」で、表現するしかありません。さらに言えば、「素材」も大事だけれど、パッと見でわかりやすいのは、「色」と「柄」、です。
というわけで、かなり見た目の印象を左右する、色と柄。でも、色と柄で若作りすると、顔との差が強調されて、とたんに老ける。でも、だからといって色と柄を地味作りにすると、顔の老け感を強調して、これまた老ける。うわー難しい！！！
そこで最近試しているのが、基本は大人っぽいテイストにしつつも、「色」「柄」「素材」の3要素のうちの、どれか一つだけをちょっとだけ若くカワイイ感じにしてみる、ということです。
この日もちょっと自分なりに工夫してみたつもり。。キモノの「色」は浅黄色なのでカワイイ感じではありませんが、「柄」は薊の花の模様でちょっとカワイイ感じに、というバランスで。プラス、帯揚げを、私的にはありえない薄いピンクにしてみました！ お会いした着物コーディネーターの如月まみさんにも、「ピンクの帯揚げじゃない〜！ どうしたのぉ〜！」とさっそくご指摘を受けました（笑）。さすが、プロの方はよく見ていらっしゃいます！
とは言うものの。やっぱり、帯揚げは、いつもの青系統のほうが自分にしっくりくるような気がしました……ちょっとやりすぎたかも。ま、いろいろ試して失敗してみないと、ですね。
ところで、以上の話は、若く見せたい場合の話です。若い方は、大人っぽく見せたいっていうこともあるでしょう。私は童顔系なので、20代の頃はとにかく大人っぽく見せたくてしょうがなくて、お洋服も黒ばっかり着ていましたし、キモノも地味なものばかり着ていました。でも。浅黄色の鮫の江戸小紋とか、黒と茶の縞の紬とか、いわゆる「粋（いき）」なキモノばかり買っては、そのたびに、ぜんっぜん似合わない、ってことが多かったのです。なぜだろう？ って、凄く不思議でした。洋服なら、黒くてシンプルなものなら着こなせるのに、なぜ？ と。
今から思うに、キモノは、デザインやラインなどの形が一つしかありませんから、単にその人の素材（年齢や状態）が、そのまま出やすい、ということなのではないでしょうか。ごまかしが効かないというか。だから、単純に、あどけない表情の顔に、その年齢とあまりにもかけ離れたイメージの色や柄を合わせると、「ちょいと無理しちゃってる感」が出てしまうのかも。
でもそれはそれで、アリだと思いますけれどね。洋服のときだって、20歳くらいの若い女の子であればあるほど、大人の女って感じのセクシーな格好をして厚化粧でバッチリ決めてますし、実際の30歳くらいの大人の女であればあるほどナチュラルメイクに力の抜けたファッション、っていう傾向もありますし。若者は背伸びし、非若者は若作りする、それがこの世の習い（笑）。
ちなみに言えば、江戸時代では、若い女性でも、焦茶色に縞の紬、みたいな地味で粋なテイストのキモノを着ているのがカッコよかったそうです。これも、背伸びの文化のひとつではないかと。でも、江戸時代においては、20歳すぎで既に「年増」、25歳すぎで「中年増」、30歳を超えたら「大年増」（！）と言われた時代なので、若い女性って、一体何歳よ？ っていう気もして、ちょっと参考にしにくいです（笑）。
でも、20代の頃の私が粋なキモノが似合わなかった、もっと大きな理由は、実は、キモノにおける「粋（いき）」なテイストって、ある意味で「枯れ」テイストのことでもある、ということにあるのではないか、とも思ったりしています。もちろん一概には言えませんが、なるべく色味や派手さを抑えて暗く地味にしたものが、「粋（いき）」なテイストですから……。柄なら、無地、縞、模様がついていても裾や裏にほんのちょっと、もしくは目を3cmくらい近づけてみないと見えない地模様を。色なら、黒、紺、茶、深緑、鼠色を。なるべく、模様のない世界へ。なるべく、色のない世界へ。「まだまだ色気のある大人」を通り越して、「色気の枯れた境地」へ。大人を通り過ぎて、老境へと（笑）。
やっぱり、ピチピチしすぎてた20代の私には、老境テイストはあまりにもかけ離れた世界すぎて難しかったのかも……（とくに、童顔だったし）。老境テイストは、ピチピチしすぎていないけど色気もまだ枯れていない、でも色気が枯れることも視野に入っている、そんな酸いも甘いも苦いも辛いも噛み分けられる大人にこそ、似合うはず。なんて、そんなふうに思ってますけど、どうでしょうか？！
【日舞】 歌舞伎座での花柳流舞踊会 その2 〜カッコよすぎる仁左衛門と、凄すぎてよくわからないくらい凄い人について。
前回（こちら）に引き続き、歌舞伎座でおこなわれた「三世宗家家元 花柳寿輔 三回忌追善舞踊会」についてです。
私が今回、最も楽しみにしていたのが、特別出演の15代目片岡仁左衛門さんと、3代目花柳壽楽さん（錦之輔改め）による、『連獅子（れんじし）』！
って、先日、知人に「でね、そのとき仁左衛門がね」と話したら「誰ソレ？」と言うではないですか。「えーッ！ 仁左衛門、知らないの？ ニザエモン、だよ？！ え、じゃあじゃあ、片岡孝夫は？！？！ カタオカタカオ！！（意外と言いにくい）」 ……なんてムキになってもしょうがないので、一応解説しておきますと。
15代目片岡仁左衛門（かたおか にざえもん）は、歌舞伎界きっての二枚目役者。仁左衛門という名前を襲名する前は、片岡孝夫という名前で、玉三郎さんとの美形コンビで評判をとっていましたし、映画俳優としても（→松本清張の『わるいやつら
パンフレットの一ページ。
（自分のものを撮影しましたが、書き込みについては無視してください…）
で、片岡仁左衛門さんと花柳流は、実は、親戚関係にあるのです。明治時代の講談師・3代目錦城斎典山には、数人の子どもがいました。そのうちのひとりの娘さんが「花柳流2代目家元・2代目花柳壽輔」と結婚し、もうひとりの娘さんが「13代目片岡仁左衛門」と結婚した。で、「花柳流2代目家元・2代目花柳壽輔」の娘さんが「花柳流3代目家元・3代目花柳壽輔」さんとなり、「13代目片岡仁左衛門」の息子さんが「15代目片岡仁左衛門（つまり現在の仁左衛門）」さんとなった。というわけで、現在の仁左衛門さんと、2年前にお亡くなりになった花柳流3代目家元は、いとこ同士だったのですね。
そしてさらに、今回、仁左衛門さんと一緒に『連獅子』を踊られた3代目花柳壽楽（じゅらく）さんもまた、同じ家系の方なのです。明治時代の講談師・3代目錦城斎典山には、数人の子どもがいました、というのは先にも書きました。そのうちの次男が、人間国宝にもなった舞踊家の2代目花柳壽楽さん。で、さらにその息子さんが、舞踊家の2代目花柳錦之輔さん。で、さらにその息子さんが、やはり現在、舞踊家として活躍していらっしゃる、3代目花柳壽楽さんと花柳典幸さんのご兄弟なのです。
というわけで（長かったですね……）、今回の『連獅子（れんじし）』は、その日のトリを飾る演目。15代目片岡仁左衛門さんが「親獅子」で、3代目花柳壽楽さんが「子獅子」。
『連獅子』という踊りは、歌舞伎と言えば……ということでよくイメージされる、長〜い赤い毛をつけた頭をブルンブルン振り回す、アレです。だけど今回は、白塗りの化粧も、長い毛のついたカツラも、豪華な衣裳も、きらびやかな背景も、何にもナシ。つまり、素顔に紋付袴だけで踊る、「素踊り（すおどり）」でした。素踊りは、衣裳やカツラでごまかしがききません。カラダの動きが、そのままお客様に見えてしまうので、衣裳をつけるよりもある意味で難しいものなのです。
実は、歌舞伎役者さんだからと言って、みんながみんな素晴らしい踊りを見せることができる、というわけではありません。役者の本分は演技なのだから踊りは適度に……という方も、たくさんいる（らしいです）。そんなこともあってか、会場に集まっていらっしゃる、踊りに関しては一家言ありそうなクロウトな方々の「役者さんがどんな踊りをご披露されるのか、ひとつ拝見いたしましょ」的な、何百という目。ビーーンと音がしそうなほど張り詰めた、場の空気。
そんななかで披露された、仁左衛門さんと壽楽さんの踊りは……素晴らしかった……。素晴らしすぎるくらい、素晴らしかった……。正直申し上げて、私、仁左衛門さんについては、「カッコイイ」とか「二枚目」とか「美形」とか「セクシー」とか姿かたちについてしか言及してこなかった自分が、心底、恥ずかしくなりました。なんて浅かったんだろう、私。なんて表面的だったんだろう、私。とにかく熱い熱いお二人の踊りに、半泣き状態。
え？ 感動しすぎ？ そうですよねぇ、たかが踊りでね。でもたかが踊りだと言おうと思えば言えるからこそ、それにあそこまで魂をうち込む人たちの凄さや純粋さが、胸に迫ってくるのですよ。どんなに良いお家に生まれようが、どんなに美しく生れようが、一人で汗かいて泣いて努力しなかったら、あんなに熱い踊りを見せられるはずないのですから。
で、素踊りだからカツラはつけてないわけで、髪の毛は頭にきちっとなでつけていたのですが。熱演というか熱踊……とは言わないでしょうけれど、あまりに懸命に踊りすぎて、後半、仁左衛門さんの前髪がひとすじ乱れ、ハラリ……と、額に落ちてきた！！ その美しく色っぽい風情と言ったら！！！ キャー。ホンっト、カッコよかったです！
って、結局また仁左衛門さんの姿かたちに言及してますけれどもね、それはしょうがないと思うのですよ。何事にも、一長一短がありますよね。美しく生れた者は、美しさで得をするのと引き換えに、何をしても結局、自分の能力や努力とはあまり関係のない姿かたちのことばかり言及されてしまうものなのです。それは美しく生れてしまった者の、宿命。というわけで、65年も二枚目をやってきた「二枚目プロ」の仁左衛門さんなら、そんな私の凡人な心の動きも、きっと許してくださることだろうと思います。……たぶん。
歌舞伎座の楽屋口に祀られている「歌舞伎座稲荷大明神」。
（画像は、美嘉千代先生よりいただきました）
それと、もうひとつ。私が今回見た踊りのなかで、一番「スゴイ……」と思った舞踊家さんは、長唄『木賊刈（とくさがり）』を踊られた、花柳寿彰さんです。スゴすぎて何がスゴイのかよくわからない、くらいの……。動きのシステムがよくわからなくて、ちょっとやそっとでは把握できないし、ただ歩いてるだけでも、不思議で玄妙な空気が立ちのぼってくるような……。
日本舞踊を見ていて、動きにメリハリがあってスゴイ！ とか、エネルギッシュで圧倒された！ とか、美しすぎて感涙！ とか、そういう体験は何度もありますが、踊りを見ていて「謎めいていて何だかよくわからないのに、それが異様に気持ちよくて、もう何時間でも見ていたい……」と思わせられてしまったのは、初めての体験でした。目の前に、大きくて魅力的な「謎」が立ち現れた！ という感じ。ただただ、舞台に釘付け。
こういう方を「名人」と言うのだろうなぁ、と思い、私の師匠である花柳美嘉千代先生に聞いてみたら、花柳寿彰さんは、花柳流2代目家元・2代目花柳壽輔さんの芸を継承している舞踊家さんで、花柳流のなかでも別格の存在として知る人ぞ知る御方、なのだとか……。や、やっぱり。この世には、こうした私の知らない凄い人がたくさんいらっしゃるのだなぁ、と思うと、この世で生きていくのがまた少し、楽しくなったのでした。
■関連情報。
歌舞伎ブログ（こちら）でもお知らせしていますが、片岡仁左衛門さんがNHKのトーク番組で、6月歌舞伎座で上演中の『女殺油地獄（おんなごろしあぶらのじごく）』などについて語るそうです！ 必見。
ＮＨＫ総合「スタジオパークからこんにちは」
6月12日（金） 午後1:05〜1:55（録画放送）
（以上の記事は、井嶋ナギ歌舞伎レビューブログ『妄想と愛嬌のあいだで数時間。』にもアップしております）
【日舞】 歌舞伎座での花柳流舞踊会 その1 〜歌舞伎座だからって歌舞伎しかやらないわけではありません。
最近、歌舞伎座にばかり通っています。基本的にフリーなのでお家にいることが多い私、これだけひとつの場所にばかり通っていると、つい「歌舞伎座？ ああ、あそこは私の庭ですけど」なんて言ってしまいそうです。人ってすぐ調子に乗るものなので、気をつけなくてはなりませんね。ちなみに庭っていったって、ほぼ3階限定ですけど。
（左の画像は、美嘉千代先生よりいただきました）
つい最近も歌舞伎座にいってきました！ なぜかというと、5月に「三世宗家家元 花柳寿輔 三回忌追善舞踊会」があったからです。
って、「え？ 歌舞伎座で踊りの会？」と思われるかもしれませんが、歌舞伎座って、実は、歌舞伎公演しかしていないというわけではないのです。歌舞伎公演はたいてい1ヶ月行われますが、厳密には初日が3日で千秋楽が27日というのが一般的。それ以外の日（つまり、月末の数日間）は、踊りの会などが開催されることもあるんです。もちろん、誰でも貸してもらえる、というような会場ではありませんが……。
ちなみにですが、昔は、丸山明宏（現・美輪明宏）と天知茂が出演した『黒蜥蜴』なんかも、歌舞伎座で上演していたそうです（1968年）。さらに言えば、一時期、歌舞伎が低迷した時期には、三波春夫の8月公演が20年も続いていたり、さらに中村錦之助の6月公演、大川橋蔵の12月公演なども恒例だったりしたそう（上村以和於・著『歌舞伎百年百話
そんなわけですが、5月28・29日に歌舞伎座でおこなわれた「三世宗家家元 花柳寿輔 三回忌追善舞踊会」。初日に、私の日本舞踊の師匠・花柳美嘉千代先生が出演されるので、朝からいそいそと東銀座へ。
今回の舞りの会は、2年前に逝去された「花柳流（はなやぎりゅう）3代目家元・3代目花柳壽輔（じゅすけ）」さんの、三回忌追善舞踊会。ちなみに、なぜ2年前に亡くなったのに三回忌なの？と思われるかもしれませんが、三回忌とは亡くなってから満2年で行う法要のことです（マメ知識）。さらに念のためですが、「花柳流」とは、日本舞踊の大きな流派のひとつです。
会場でいただいたパンフレットには、現在の「花柳流4代目家元・4代目花柳壽輔」さんのご挨拶と並んで、斯界の重鎮たちによる追悼のおことばがズラリ……。たとえば、私が大好きな中村芝翫さん（歌舞伎役者。勘三郎の奥さんの父。人間国宝）や、坂田藤十郎さん（歌舞伎役者。中村玉緒の兄。人間国宝）、中村富十郎さん（歌舞伎役者。人間国宝）、片岡仁左衛門さん（歌舞伎役者）、河竹登志夫さん（演劇研究家。江戸明治の歌舞伎作者・河竹黙阿彌のひ孫）、常磐津英寿さん（常盤津の三味線方。人間国宝）などなど。
って、パンフレットで既に「キャー」となっていた私は、甘かった（笑）。だってこの踊りの会、花柳流のスゴイ人たち、つまり大幹部の舞踊家さんたちが一堂に集まって、凄いレベルの踊りを、これでもかっていうくらい次から次へと披露してくれたのですから……！！
私の日本舞踊の師匠・花柳美嘉千代先生が踊られた、『季の移ろい』。
花柳流で活躍していらっしゃる若手舞踊家さんたちの群舞は、圧巻でした！
↓
島田髷に、鮮やかな水色の引き着の、美嘉千代先生。
（画像は、美嘉千代先生よりいただきました）
↓
昼の部と夜の部とあって、昼の部だけで5時間くらいある長丁場。ずっと舞台に集中しっぱなしで、もう息のつぐ間もないわ、長時間舞台に集中してるせいで目が痛いわ、長時間座ってるせいでお尻が痛いわ、だけどほんの数分でも見逃したくなくて席から離れられないわ、歌舞伎座を出た私、疲労でフラフラ〜でした（笑）。でもそれくらい楽しかったのです。ある意味では、歌舞伎公演より贅沢だったかも。
歌舞伎好きな方だったら、プロの舞踊家さんが出演する踊りの会も、ぜひぜひ行ってみてください。絶対楽しいです。会場に来ている方々はほぼ皆さん踊り関係者なので、独特のクロウトな雰囲気（？）もまた楽しいですよ（笑）！
というわけで、この舞踊会についてはまだ続きます♪
【着物】 「月影屋」新宿伊勢丹ショップにて、売り子やります。
お知らせです。皆様ご存知の浴衣＆帯ブランド「月影屋」の新宿伊勢丹期間限定ショップにて、急きょ、売り子再デビューすることになりました！ （なぜ「再」なのかというと、昔、新宿伊勢丹の呉服売り場で働いていたことがあるからです・・笑）。
「月影屋」in 新宿伊勢丹は、伊勢丹7階の呉服売場に登場します。第一期と第ニ期にわかれていまして、
第一期 6月9日〜6月23日
第二期 7月22日〜8月11日（男子浴衣限定）
の予定です。
6月の私の担当は、
09（火）、11（木）、12（金）
16（火）、18（木）、19（金）、20（土）18:00マデ、21（日）
22（月）
の予定です。2009年の新作浴衣や去年までの浴衣（星柄やハート柄や豹柄etc）、帯、下駄、小物も販売されます。私も皆様とお会いできたら嬉しいです。ぜひいらっしゃってくださいね！
ちなみに、いつもの月影屋の星柄浴衣↓でお仕事する予定です☆
（上は、現在発売中の『Numero TOKYO』7・8月合併号の「 Tokyo girls 米原康正のポップな東京文化人類学 Yonethropology」のページにて、エロカワ系フォトグラファー米原康正さんに撮っていただいた画像です。月影屋の星柄浴衣を、キモノっぽく襟をつけて着てみました。ページ全体は、この企画にお声をかけてくださった着物コーディネーターの如月まみさんのブログにアップされています♪）
→ 『Numero TOKYO』のwebに掲載ページがUPされました。こちら！
■関連記事。
「速報！ 月影屋新作浴衣グラビア発表！！！ 題して、「火傷すんなよ、ヨロシク。」
「早くも浴衣計画始動！ 〜月影屋新作浴衣とお金問題」
「2008年のキモノ生活を振り返る その２」
「2008年夏、浴衣決算報告！」
「対談「艶と刺激と、エレガンスを少々。」 〜または、浴衣で真夜中の散歩」
「お祭りと現代浴衣考」
「浴衣魂胆の巻」
【着物】 しつこく、着物のルールについて。 〜もしくは、美学をもっている人にあこがれること。
6月になりましたね。キモノのルールでは、「単衣（ひとえ）」の季節の到来！ と言っても私、5月でも暑い日は単衣着てましたが。しかもそれで歌舞伎座に行きました……（そのときのキモノ詳細についてはこちら）。しかも紬で……。以前、「歌舞伎座には、訪問着や付け下げ、崩しても小紋くらいの格のキモノで行きましょう。紬などは避けて」という記述をどこかで拝見しましたが、それ書いた方って歌舞伎座にあんまり行ったことないんじゃないかと思ったりしました。紬にもいろいろありますし、別に桟敷席に座るわけでもないんだから紬でもいいんですよ……。
でも未だに、「ルールはちゃんと守っていただきたい」「決まりを守ってこそ日本の伝統美というものです」的なご意見を耳にすることがあって、いろいろ考えさせられる日々です。
そこで気づいたのは、人間には2つのタイプある、ということです。ひとつは「ルールや決まりが生理的に好きな人間」と、もうひとつは「ルールや決まりが生理的に苦手な人間」。さらに、これらは以下のように言い換えられるかもしれません。ひとつは「自分の頭でモノゴトを考えるのが生理的に苦手な人間」と、もうひとつは「自分の頭でモノゴトを考えるのが生理的に好きな人間」。まぁ、どちらも一長一短だとは思いますので（笑）、どちらが良い悪いという話ではありません。念のため。
ところで、私が愛読している荒井修さんのブログに、キモノのルールについてのステキな記事がありました（こちら）。
あ、荒井修さんとは、浅草にある老舗・文扇堂の4代目のご主人。文扇堂とは、中村勘三郎さんや坂東玉三郎さんなど、歌舞伎役者御用達の扇の店としても有名です。そんなご主人なので、キモノのことは詳しすぎるくらい詳しい方。そんな江戸っ子なご主人のキモノのルールについてのご意見、ちょっと長いですが引用させていただきます。
だいぶ暑くなってきた。
全記事はこちら。
それでも呉服の世界ではまだ袷の季節である。
６月１日から６月末までが単(ひとえ)、 ７月１日から８月末までが薄物、 ９月１日から９月１０日までが単、それから９月末までが袷、そして１０月１日から３月末までが綿入れと言われている。
多少違う説もあるが、とにもかくにもそんな掟があるのである。
僕は子供の頃から着物を一人で着ていたほどだから、そんな掟があることはずっと聞かされて来ているのである。
そして大学２年の頃には元日に今年１年間洋服は着ないと決め、寒い雪の日も、真夏の太陽がぎらぎらしている日も着物で過ごしたのである。
そしてその結果、僕はこの掟を無視することにした。
なぜなら着物は楽しむもの、だらだら汗を流しながら着たって着物がシミになるだけだし、第一お洒落じゃない。
特に江戸っ子は先取りを自慢したものだ。だから高くついても誰より早く初鰹をたべたのだ。
俗にいう着物研究家のような人は、「そういうケジメがあるから着物には美学があると言う。
それはそれで解らないではないが、僕は人より着物を着る機会が多いと思うので、常に気持ち良く、さっぱり着ていたいのである。
それも僕の美学なのだ。
だから着付け教室のような着方ではなく、帯の下に紐は使わない。日常的に楽に着る事こそが着物に親しむ事だと思っている。
よく１月でもチョット暖かいと思うと外人がTシャツで歩いていたりするが、着物もそれで良いと思っている。
そうそうそう！ と、頷きっぱなしでした。カッコイイ！
……なんてことを言うと、「そうは言ってもそれは浅草の老舗のご主人だから許されることでしょう。そこらへんの庶民がやったってみっともないだけ。上級者と初心者は違う」とおっしゃる方もいらっしゃるかもしれませんが、そんなことないのですよ。もちろん、今すぐ老舗のご主人のようにカッコよくはいかないかもしれませんが、そんなの当たり前じゃないですか（笑）。そんなことよりも、ステキな人や、自分の美学をもっている人を見つけたら、「ちゃんと、しっかり、あこがれること」。これって、絶対大事だと思うのです。だって最初から自分とあの人は違うって言ってサジ投げちゃったら、一生そのままですものね（一生そのもままでいいならそれはそれでアリだと思いますが）。
というわけで、荒井修さん、ひそかにあこがれてます。新橋芸者さんが開催する「東（あづま）をどり」を見たあと新橋演舞場前の喫茶店で祇園の芸妓とお茶屋の女将さんと待ち合わせした（こちら）とか、七之助の弁天小僧のときに隈取をもらった（こちら）とか、もってる帯の90％は浅草の「帯源」のものだ（こちら）とか、洋服ではワルな着こなしとか言ってるのにキモノになると着物と帯のセットみたいのしか着てなくてつまんない（同感！！！）（こちら）とか、歌舞伎役者の家へ出入りするための控半纏の話（こちら）とか、歯切れよく、嫌味なく、サラッと書かれています。勉強になるだけでなく、文章がとても面白いのです。ぜひ読んでみてくださいね。
■関連記事。
「ほぼ日刊イトイ新聞」での文扇堂4代目店主・荒井修さんへのインタビューは、こちら。
webマガジン「マカロニアンモナイト」での、「扇子職人・荒井修氏に聞く下町浅草・江戸の心意気」
【本】 ニヒリズムの効用について。 〜埴谷雄高「ニヒリズムの変容」を読む
唐突ですが、さまざまなものを見たり聞いたり読んだり考えたりすればするほど、脳内宇宙はどんどん広がっていくのに、それと比例するかのように「私」という存在はどんどん遠く小さくなっていく……。そんなふうに思ったこと、ありませんか？
人は、何かを知れば知るほど、考えれば考えるほど、客観的な視座を獲得し、自分をも含めたさまざまな事柄への懐疑に捉えられるようになります。って、えーと、懐疑っていうのは、つまり、大雑把に言ってしまえば、ツッコミを入れるようなこと。他人ツッコミ。あげ足取り。批判。もしくは、自分ツッコミ。自己卑下。もしくは、社会否定。世界否定。
何かを知れば知るほど、考えれば考えるほど、他人も自分も本当に中途半端で愚かでどうしようもなくて、ツッコミを入れざるを得ないような気持ちになる。そんな「すべてを否定する態度」、それを、「ニヒリズム」と言います。
なんとなく……、なのですが、今の時代って、情報過多の時代であるがゆえに、「ニヒリズム」に陥りやすい時代のような気がします。ネットで検索すれば、ある程度の知識が手に入るため、さまざまなモノゴトに対する「神秘」や「謎」よりも、モノゴトの「限界」や「欠陥」ばかりが目につくようになってしまう。その結果、「しょせん世の中こんなもん」「しょせんアイツはこんなもん」「しょせん私なんかこんなもん」と見切るクセがついて、一億総批判者のような勢いに……。
といっても、まぁ、たぶん、情報過多だからとか、ネットがあるからとか、そういうことは関係ないのかもしれませんけど。というのは、ネットがなかった時代に学生だった私も、ちゃんと「ニヒリズム」に陥りましたから（笑）。ちゃんとその時代その時代での方法で、情報を得て、知識で頭をいっぱいにして、ちゃんと「しょせん世の中こんなもん」って思ってましたから（笑）。なんて幼かったんでしょう。ほんとに恥ずかしいです。でも、今が昔と違うのは、そうした未熟な発言をまるで一人前であるかのように正々堂々と発表？できる場所がある、ということかもしれませんが（笑）。
まぁそんなふうに「ニヒリズム」に陥ると、何をやっても無意味なような気がして、何をやってもどうせ何にもならないような気がして、一歩も動けなくなるのです。知識や情報だけはやたらとあって、理想もちゃんとあるのに、しかしそのせいで自分はまったく動けない（笑）。ニヒリズムって、コワイですね〜。
だけど、そんなふうに「すべてを否定する態度」をキープしたまま生きていけるはずもなくて。すべてを否定するのならば、自分という存在も否定しなきゃいけない。究極を言えば、「ニヒリズム」を徹底するなら、最後は死ぬしかないのですよ。そこまでやらないくせに、「すべてを否定……」なんて言ってたって「それは単なる子供の戯れ言じゃないか？」って、いつか思わないとおかしいですよね。だって、そんなこと言う自分は、まぎれもなくのうのうと、いや、ピンピンして生きているわけですから。そして、今後も生きていく気マンマンなのですから。「矛盾してない？」って、そこにこそツッコミを入れるべきでしょう（笑）。
というわけで、結局は、否定のなかから肯定を生み出さねばならなくなります。それを他人が、「諦め」と呼ぼうが、「転向」と呼ぼうが、「変わったねー」と言おうが、「キャラ変えた？」と言おうが、そんなことはどうでもいいのです。だって、そのひと本人の問題ですもの。
それについて、埴谷雄高は「ニヒリズムの変容」（収録『埴谷雄高 思想論集
さて、私達は次第にニヒリストたる或る部分を失ない、或いは、諦観した哲学者として、或いは、科学的と自認する社会主義者として、或いは、到達不可能な夢幻を描く詩人として、の輪郭を明らかにしてくるようになる
「ニヒリズム」は、なにも特別な人の特別な現象ではありませんよね。「ニヒリズム」は、現代においては、子供から青年に、青年から中年になる成長過程の、ひとつの通過儀礼のような気がします。といっても、人によっては、それがかなり長期間にわたることもあるし、一生その地点に居続けることもあると思いますが（←それはそれで意識的に徹底すれば、ある種の「芸」になり得ますが）。
（中略）
青年が壮年へ、さらに老年へと推移するにつれて最も変化し易いのは社会に対する反逆の姿勢である
（中略）
私は、さきに、ニヒリズムの性格として反逆を無造作に設定したが、これは、いってみれば、すでに歩きだしたニヒリズムのかたちともいうべく、否定の裏側に肯定を含むところの或る種の変容がすでにそこになければ、ニヒリズムから反逆へと繋ぎあわせることはできないのである
で、その「ニヒリズム」から「反逆」へと変容する際に、ニヒリズムのある部分が失われなければならない、と埴谷雄高は書いています。それは、その失われた部分とは、漠然たる未来についての肯定にかかわるところの部分
だと。そう、つまり一言で言ってしまえば、「今後も生きていきたい」のか、「もう死んでもかまわない」のか、結局どっちなんだかハッキリしろ！ ということなのかもしれません（……かなり大雑把ですいません）。
でも、この「ニヒリズム」の体験というのは、決してムダなことではないと思うのです。自分の話でいうと、ああいう時期があってよかったと、常に思います。何ていうんでしょう、ああいう自己否定や世界否定のエネルギーって、もの凄いんですよ……（笑）。マグマみたいなもので。それがまだ体内にある感じ、薄れているし、その上にサラサラの砂をかけて、緑のオアシスをつくって、平和そのものに見えてはいるものの、その下にはまだ熱いものがあって、何かのきっかけがあれば吹き出してきそうな感覚。そんな「緊張感」を常に自分のなかに感じていることで、うまく生を保っている何か、っていうのがあるような気がするんですよね。うまく言えませんが、これが無かったら、さぞかし生きていても味気ないだろうなぁ、と思ったりもするのです。って、自分で中毒してるだけの可能性高いですけど。でも私、ほかの人になったことないので、これでいいんだと思ってます（笑）。
最後に、埴谷雄高のステキな一文を。
ニヒリズムは、従って、私達の青春の出発点であるとともに、自らを変容することによって或る事物を変革するバネともなることが記憶されねばならない。あらゆる変革者はその暗い海底部に原型としてのニヒリズムのかたちを隠し持ちつづけなければ、変革者としても持続し得ないのである。
■関連記事
「『埴谷雄高 思想論集』 〜「ここではないどこか」を思うこと。もしくは、宇宙占い師。」
「「埴谷雄高 独白“死霊”の世界」を見た！ 〜最高の乗りものとは、思索である。」
「『九鬼周造随筆集』 もしくは、無限の時のなかで踊ること。」
「『この人を見よ』 フリードリヒ・ニーチェ」
「ニーチェの命日に。」
「自分とは、方向性である。 〜または、コダカナナホさんの素敵イラスト♪」
「黄色のレンガは自分で敷く！ 〜どうして生きるのか？という問いと、ニセモノの真実。」
「暗闇の効用、あるいは自分が無いことの幸せ。」
■関連本
どうせニヒリズムやるならここまでやらねばならない、というよい例。
『人間失格
【告知】 『Numero TOKYO』（5/28発売号） 「米原康正のポップな東京文化人類学。 Tokyo girls」
『Numero TOKYO』7・8月合併号（本日5/28発売）の、「米原康正のポップな東京文化人類学。 Tokyo girls」に、参加させていただきました（P178〜179）。
ご存知エロカワ系カメラマン米原康正さんによる、人気連載ページ。今回のテーマは「日常着としての着物編」です。私は、月影屋さんの☆柄浴衣をキモノ風（？）に着てみました。着物コーディネーター如月まみさんも登場されてます！ ぜひご覧くださいね。
ちなみにですが。この連載、米原康正さんのコラムが毎回かなり面白いです！！ 必読！
★★追記★★
掲載ページがwebサイト「Numero.jp」にUPされました！ こちらをご覧くださいね！
【本】 『埴谷雄高 思想論集』 〜「ここではないどこか」を思うこと。もしくは、宇宙占い師。
昨日、とある本を読んだところで、一気にアンドロメダ・ギャラクシー（M31またはNGC224）へとふっとばされました。このやりきれない地上に縛られて這いつくばっている私を、一瞬にして宇宙にまでつれて行ってくれたのが、『埴谷雄高 思想論集
埴谷雄高については、以前、「「埴谷雄高 独白“死霊”の世界」を見た！ 〜最高の乗りものとは、思索である。」というエントリーにも書きましたが。特殊な内容（笑）だったにもかかわらず、かなり反響があって何人かの方からメールをいただきました（ありがとうございます！）。やっぱり、みなさん、こういうの、好きなんですね。そうですよね。私も大好きですもの。著書をろくに読んでいなかったとしても（笑）。
というわけで、昨日体験した大宇宙旅行の快楽は、たとえば、以下のような内容によってもたらされました。以下、引用（抜粋）。
「アンケート」 （「文芸」昭和38年10月号より）
どこに行きたいとお考えですか？
――意識が即ち存在であるような何処かの世界
人生の最上の幸福は？
――そんなものはありゃしない
人生最大の不幸は？
――群棲しているのに単独者であること 或いはその逆
あなたが寛大になれない過ちは？
――子供を生むこと
あなたの好きな職業は？
――宇宙占い師 但しそういう職業があるとして
あなたが欲しいもの三つ？
――大沈黙 時を告げない大時計 暗黒星雲
誰になれたらいいと思いますか？
――宇宙人 Nobody
あなたの性格の主な特徴は？
――暗さへの偏奇
友人に一番のぞむことは？
――無限の時間のなかで偶然一緒に生れあわせた哀感
あなたの主な美点は？
――あきらめ そして、やけくそなことをあまり見せずに生きている
好きな動物は？
――単性生殖するもの
好きな食物は？
――水
好きな現存の男性は？
――偶然一緒に生れあわせた友人達
好きな現存の女性は？
――何処かのマダム
現在の心境を一言で？
――寂滅
あなたの現在の文学的信条は？
――できないことばかり考えること
座右の銘は？
――そんなものはもたない
『死霊』完結の予定は？
――死ぬまでに。できねば『紅楼夢』のごとく誰かにのりうつって続けさせる予定。
これ即ち死霊の『死霊』
という調子で……（笑）。ちなみに私のお気に入りは、「好きな職業＝宇宙占い師」と、「欲しいもの＝暗黒星雲」と、「好きな動物＝単性生殖するもの」と、「好きな現存の女性＝何処かのマダム」、ですね（笑）。
それにしても、埴谷雄高は本当に、宇宙が好きだったようで。本書のなかにも「宇宙ばか」というタイトルの一文が収められているくらいですが、そのなかで、どうしてそんなに宇宙とか惑星とか恒星が好きなのかということについて、以下のように書いています。「その惑星がもち得るだろう生物の存在様式、思考様式についてあれこれ荒唐無稽な考えを数百重ね、そして暗い想像力を果てしなくふくらませて倦むところを知らないからである」
そうなんです。埴谷雄高は宇宙が大好きで大好きでしょうがなくて、「好きな職業は、宇宙占い師」なんて答えるわ、「欲しいものは、暗黒星雲」なんて言っちゃうわ、「地球と地球よりも、アンドロメダと銀河のほうが近い兄弟！ ……ということで、僕の兄弟はアンドロメダにいるっ！ “Ｘ（エックス）埴谷”というのがいて、僕も見てるし向こうからも見てる！」なんてことを口走ったりするわ（→詳しくはこちら）、誰がどう見たって「宇宙ばか」でしたけれど、決して、「宇宙について研究しよう！」とか「宇宙飛行士になりたい！」とか「天体観察が趣味！」とか、そういう類いの宇宙好きではありませんでした。全く、そうではなかった。
このことに気づくたび、私は胸をしめつけられるような気がするのです。そう、埴谷雄高にとって「宇宙」とは、何も天文学的宇宙のことではなく、彼の「宇宙」とは、「ここではないどこか」の比喩だったのではないか、と。それは、「夢」と言ってもいいし、「幻想」と言ってもいいし、「妄想」でもいいし、「可能性の王国」でもいいし、「エメラルドの都」と言ってもいいような、そうした「ここではないどこか」のことだったのではないか、と。
先に引用したアンケートで、「どこに行きたいとお考えですか？」の質問に、埴谷雄高が答えた「意識が即ち存在であるような何処かの世界」という一文。この一文にクギづけになってしまった自分もまた、「ここではないどこか」のことばかり、考えているのです。意識＝自分が感じたり考えたりしていることと、存在＝この世に自分がある状態が、全く一致しないどころか、ますますその距離が広がっていく、ということへの、疲労感。
絶望の肯定。そんなふうに言ってしまっていいのか、わかりませんが、現世に絶望し諦めたうえであえて生きるのは、希望をもって前向きに生きることよりも、はるかに壮絶なエネルギーが必要になるはずで。そんなエネルギーをどこからもってきていいのやら皆目わからない私たちは、たぶん、「そこそこの希望」と「そこそこの前向き」をつくり出し、何とかやっていくしかないと思うのです。
だけど、埴谷雄高みたいな人は、「生への絶望」と「生への肯定」という正反対の矢印をもった異物を、わざわざぶつけて化学反応を起こし、その爆発によって放出されたエネルギーを血眼になってとらえて、貪欲に吸い込んでいたのではないかと。そうすることで、あそこまでエネルギッシュに生き続けられたのではないかと。
そんな化学反応と爆発の様子がおさめられたこの本、触ると熱い、です（笑）。私もここから放出されたエネルギーを血眼になってとらえ必死になって吸い取った……どころか、GWに旅行もいけなかった可哀相な私が、アンドロメダにまで行けてしまいました！ GWに旅行に行けなかった方、ぜひ読んでみてくださいね。
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「『この人を見よ』 フリードリヒ・ニーチェ」
「ニーチェの命日に。」
「黄色のレンガは自分で敷く！ 〜どうして生きるのか？という問いと、ニセモノの真実。」
「暗闇の効用、あるいは自分が無いことの幸せ。」
■関連本
『変人 〜埴谷雄高の肖像
